Ксавье долан (xavier dolan): биография, личная жизнь

1 МЕСТО: «Мамочка» (Mommy, 2014)

«Мамочка» — это возвращение Долана к привычной теме отношений между мамой и сыном, свежий и зрелый взгляд вместе с прекрасной актерской игрой и стилистическими трюками. В отличие от дебюта, главная героиня «Мамочки» — сильная женщина, которая изо всех сил старается сдерживать и воспитывать эксцентричного и деспотичного сына. 

В фильме три главных роли. Первая — Диана Деспре (Энн Дорваль), которая жует жвачку, ходит на каблуках, в потрепанных джинсах и с непоколебимой уверенностью, улетучивающейся, едва героиня понимает, что ничем не может помочь сыну. Вторая — заикающаяся соседка Кайла в исполнении Сюзанны Клемент, которая уравновешивает воспаленные отношения матери и сына. Третья роль — Стив (Антуан-Оливье Пилон), сын Дианы, который с легкостью переходит от очаровательной наивности к дьявольски-агрессивному обаянию подростка.

Операторская работа Тюрпена — яркий желтый свет на фоне прохладной синевато-зеленой осенней цветовой палитры, интенсивные движения камеры и квадратное соотношение сторон кадра — точно показывает и концентрирует напряжение Стива в нервных импульсах, передавая тревожную тесноту в доме Деспре.

Хотя трагическая история «Мамочки» Долана кажется не такой насыщенной и плотной, как в том же дебюте «Я убил свою маму», единством тона, импульса и развития героев Долан берет высоту, которой не достигал ранее.

«Я убил свою маму» и «Мамочка» венчают эволюцию Долана как автора. Если дебютный фильм хорош в своей фиксации непосредственность и незрелости периода взросления, то «Мамочка» фокусируется на связи матери-сына, чтобы подчеркнуть мимолетность, которая пронизывает человеческие отношения.

Личная жизнь Ксавье Долана

Ксавье Долан – открытый гей, он никогда не скрывал своей ориентации. Своей первой любовью он называет Леонардо Ди Каприо, которому еще в детстве писал письма на английском языке. Надо отметить, что письма звезде «Титаника» не дошли, так как адрес был неправильным. Одно из них висит в рамке в квартире Долана.Ксавье Долан никогда не скрывал своей ориентацииМолодой человек рассказывал, что в его жизни не было длительных отношений, так как очень часто он увлекается гетеросексуальными мужчинами. Один из бывших объектов влюбленности Долана – Джастин Трюдо, премьер-министр Канады.

Надо сказать, что, несмотря на все старания, пресса ничего не узнала о фактических романах «кинематографического вундеркинда».

Биография

Канадский гений киноиндустрии Ксавье Долан дебютировал на больших экранах, когда ему едва исполнилось 4 года. Первый сценарий гуру остросоциальных сюжетов написал в 16 лет, начал снимать фильмы в 19 лет, а «Пальмовую ветвь» получил в 20 лет.

Ксавье Долан

Сейчас фильмография режиссера насчитывает 7 полнометражных картин, премьеры которых благодаря нетривиальности освещаемых в них тем неизменно проходили с аншлагом. Очарованные режиссерским стилем и мастерством подачи материала критики в один голос заявляют, что в 28 лет Долан уже внес непомерно большой вклад в мировой кинематограф.

Публикации

Короткометражка

Шерлок Холмс и дело о мертвой кошке »и« Тот самый момент, когда меня покинула камера », Deep South v.2, номер 3 (весна 1996 г.).

Поэзия

• Людям с реальной жизнью не нужны пейзажи (Консорциум пабов Paul & Co, сентябрь 2003 г., ISBN  1-86940-287-1 ).
• Раб (Occident Press, январь 1988 г., ISBN  1-4006-3100-9 ).
• Stuck Up: Poems from Great Central Lake (Консорциум пабов Paul & Co, апрель 1995 г., ISBN  1-86940-120-4 ).
• «Коллаж», стихотворение Долана, появившееся в сборнике стихов « Двойные сочленения» , составленном Дженни Пауэлл-Чалмерс (Inkweed Press, Titahi Bay, NZ 2003).
• «Пара монголов» опубликована новозеландским литературным журналом Sport (v.10 1993 г.).

Критика

• «Книги» — рецензия на Парижскую обзорную книгу , опубликованную в New York Press (v.16, n.30).
• Поэтический случай от Милтона до Вордсворта (Palgrave Macmillan, июнь 2000 г., ISBN  0-333-73358-4 )
• , лекция, прочитанная 22 мая 2004 года в Будапештском технологическом и экономическом университете во время международной конференции под названием «Распадающиеся и возникающие сообщества — культура периодических изданий с точки зрения электронной эпохи». Название выступления Долана изначально было указано в программе конференции как «Наши друзья из Frolix 8: оскорбление, привлечение и игнорирование читателя издалека».
• , первоначально появившаяся в eXile 29 мая 2003 г. Это была первая рецензия, в которой мемуары Джеймса Фрея были разоблачены как мошеннические.

Прочие публикации

• Хорошо писать, четко говорить , Университет Отаго, 1997, ISBN  1-877133-69-8 . Учебник .
• Долан признался, что пишет колонку The War Nerd для eXile под псевдонимом Гэри Бречер .
• Хотя Долан публично это не признал, критическое прочтение показывает, что клубные отзывы о некоем «Денисе Сальникове» в «Изгнании», скорее всего, также являются его собственной работой.

3 МЕСТО: «Воображаемая любовь» (Les amours imaginaires, 2010)

«Воображаемая любовь» – второй фильм Ксавье Долана. Это медленный темп, яркая цветовая палитра, модные интерьеры, музыка Вагнера и отсылки к классическому кино и искусству. Например, поза героя, повторяющая Давида Микеланджело. Все это работает на то, чтобы усилить напряжение любовного треугольника и вместе с этим делает фильм эталонным арт-хаусом. 

Фильм вызывает ассоциации с «Любовным настроением» Вонга Кар-Вая и «Жюлем и Джимом» Трюффо. «Воображаемая любовь» также исследует напряженность любви, двусмысленные ухаживания и игру в «кошки-мышки» в любовном треугольнике из Фрэнсиса (Долан), Мари (Мония Шокри) и Николаса (Нильс Шнайдер). В этом треугольнике двое влюблены в третьего, и в процессе этой влюбленности максимально возможно идеализируют его. 

Долан успешно достигает раскрытия влюбленности, не концентрируя внимание на Николасе, в которого влюблены Фрэнсис и Мари. Вместо этого, он окружает объект любви тайной и мистикой, делает его природу двусмысленной и неоднозначной, а свое внимание направляет на Фрэнсиса и Мари

Эпиграф фильма из Альфреда де Мюссе о том, что «единственная истина – это любовь, превзошедшая разум» — идеально объясняет фильм. Да, любовь может быть бесцельной, необоснованной и попросту выдуманной, при этом оставаясь молодой, провокационной и настоящей.  

4 МЕСТО: «И все же Лоранс» (Laurence Anyways, 2012)

«И все же Лоранс» — романтический и вдумчивый, амбициозный по своему размаху, трехчасовой фильм Долана. По сравнению с плотными и насыщенными первыми двумя фильмами, он может показаться чересчур длинным, но Долан берет такую дистанцию, чтобы подробно и связано рассказать, как время может разрушать и развивать отношения между двумя людьми. Сюжет фильма строится вокруг одноименного персонажа, трансгендерного мужчины в период с конца 80-х до конца 90-х годов, разбирая до мельчайших подробностей смену пола, отношения с подругой Фред (Сюзанн Клеман) и матерью Жюльен (Натали Бай). Заглавная роль Мельвиля Пупо особенно хороша — в роли Лоранса он играет сначала мужчину, а затем женщину. Как мужчина он молчалив, подавлен и запутан, а когда меняет пол, становится уверенной, но эмоционально-отстраненной женщиной. 

Визуально «И все же Лоранс» более умеренное и техничное кино. Долан с одной стороны экспериментирует со стилями, что особенно видно в сценах конфронтации главных героев. С другой стороны, визуально успешно расширяет сюрреалистические образы, переводя их в разряд психологических, отсылая к поздним картинам Стэнли Кубрика. Поток воды, обрушивающийся на Фред в гостиной создает такое же впечатление, как поток крови из лифта в «Сиянии». 

«И все же Лоранс» — фильм, в котором Долан успешно показывает ход времени, изменение героев через изменение их идеалов и темпераментов. В течение десятилетия Лоранс и Фред проходят трудный и долгий путь принятия друг друга только для того, чтобы вернуться к истине того, что их разделяло: оба влюбились, не понимая самих себя. 

Деревенская пастораль

С первых минут картины мы наблюдаем ленту автомагистрали, теряющуюся в бескрайности лугов и полей. Вот только от деревенской безмятежности не остается и следа, как только главный герой знакомится с семьей своего умершего бойфренда. Вместо ожидаемо разделенного горя, Том сталкивается с матерью, которая не ведает об истинной природе своего сына. К тому же от брата умершего исходит неприкрытая ненависть к геям.

Многие критики поспешили сравнить воздействие новой картины Ксавье с феноменом триллеров Хичкока. То же явное ощущение опасности с экрана. Почти осязаемая ярость, неотвратимость трагического финала. Зритель на собственной шкуре ощущает страх, тревогу и ожидание жестокой развязки.

В «Томе» Долан снова взялся за главную роль. Поклонники получили возможность наслаждаться не только режиссурой, но и актерской игрой гения независимого кино.

Впрочем, злопыхателей также прибавилось. Однако их эскапады не были услышаны жюри фестиваля, наградившего ленту призом.

Ксавье Долан не склонен отметать критику в свой адрес. Он пользуется детальными обзорами своих работ, чтобы и дальше шлифовать технику. В то же время он подчеркивает в интервью, что старается не слишком поддаваться лести со стороны поклонников или злым высказываниям недоброжелателей.

Фильмография

• По дате
• По рейтингу

9.0

Подробная информация о фильме

Драма

2019

В ролях, Режиссёр, Монтажер, Продюсер, Сценарист

В избранное

Подробная информация о фильме

2019

В ролях, Режиссёр, Монтажер, Продюсер, Сценарист

В избранное

8.7

Подробная информация о фильме

Драма

2018

Режиссёр, Монтажер, Продюсер, Сценарист

В избранное

5.8

Подробная информация о фильме

Биографический фильм, Драма

2018

В ролях

В избранное

7.6

Подробная информация о фильме

Драма

2016

Режиссёр, Монтажер, Продюсер, Сценарист

В избранное

10.0

Подробная информация о фильме

Драма

2014

Режиссёр, Монтажер, Продюсер, Сценарист

В избранное

6.8

Подробная информация о фильме

Драма

2013

В ролях, Режиссёр, Продюсер, Сценарист

В избранное

7.8

Подробная информация о фильме

Драма, Мелодрама

2012

Режиссёр, Сценарист

В избранное

Подробная информация о фильме

Ужасы

2008

В ролях

В избранное

Фильмы

Долан дебютировал на экране в качестве актера в 2007 году. В короткометражной ленте Этьена Дерозье «В зеркале лета» Ксавье сыграл подростка, столкнувшегося с вопросом выбора собственных сексуальных предпочтений. В 2008 году Долан появился в эпизодической роле хоррора Паскаля Ложье «Мученицы». В июне 2009-го на большие экраны вышло режиссерское откровение Долана – полуавтобиографический дебютный фильм «Я убил свою маму», в котором Ксавье исполнил главную роль. Картина нашла отклик в сердцах зрителей всего мира.

Ксавье Долан в фильме «Я убил свою маму»

Критики отмечали продуманный, не перегруженный излишними деталями сюжет и феноменальное сочетание операторской работы и актерской игры. Стоит отметить и то, что, несмотря на ярко выраженный авторский стиль, в картине «Я убил свою маму» прослеживалось «необработанное» под себя влияние мэтров киноиндустрии. Режиссерские приемы Трюффо, Годара, Бунюэля, Антониони и Ван Сента использованы в фильме очень умело, что уже тогда говорило о невероятном потенциале канадца.

Кадр из фильма Ксавье Долана «Воображаемая любовь»

В 2010 году Ксавье закрепил за собой статус режиссера интеллектуального кино, явив миру драму «Воображаемая любовь». Долан с присущей ему экспрессивностью превратил историю порочного любовного треугольника в обволакивающий оптимистический фарс, окрасив глобальную проблему извращенного понимания любви в пастельные тона. Картина не похожа на голливудское «мыло» ни картинкой, ни диалогами, ни динамикой сюжета. В этой ленте Долан предоставляет зрителю возможность увидеть незримый для глаза процесс подмены подлинных чувств надуманными инфантильными эмоциями.

Ксавье Долан с премией «Cesar»

Премьера третьего фильма «И все же Лоранс» состоялась в 2011 году. На этот раз Долан обратился к теме транссексуализма, которая, в отличие от гомосексуализма, в кино практически не освещалась. В киноленте Ксавье заключил понятие любви в форму гендерного самоопределения. Каждая минута хронометража этой картины пронизана чувством тотального непреодолимого одиночества. В трехчасовом произведении рассказывается история о человеке, который ради иллюзорной внутренней гармонии меняет себя внешне. По мнению Долана, тема трансгендеров актуальна и в наши дни, так как современное общество открыто притесняет тех, кто отличается от большинства.

В 2013 году канадский гений экранизировал театральную пьесу Мишеля Марка Бушара. В триллере «Том на ферме» экзистенциальная бездна начинается с первых кадров. Долан и цветом, и линиями, и музыкой сразу погружает зрителя в отличный от предыдущих фильмов мир, где разыграется новая гомосексуальная драма. Главный герой Том (Ксавье Долан) приезжает на похороны своего возлюбленного Гийома (Калеб Лендри Джонс), знакомится с его матерью Агатой (Лиз Рой) и братом Франсисом (Пьер-Ив Кардинал).

Ксавье Долан в фильме «Том на ферме»

Для матери покойный сын являлся отрадой. Женщина не знала о нетрадиционной сексуальной ориентации отпрыска. Брат же был в курсе всего, но разочаровывать мать не хотел. На фоне семейной драмы между Томом и садистом Франсисом завязываются неподдающиеся объяснению отношения. Одновременно с этим Том рассказывает матери, что почивший хотел в ближайшее время жениться и был добрейшей души человеком. В этой киноленте Ксавье удалось отлично обыграть мимику души людей, объединенных общим горем.

В 2014 году на большие экраны вышла драма «Мамочка». В картине Долан снова исследует зыбкие нормы современного общества, причем делает это уже в предполагаемом будущем, где разрешено сдавать детей с нестабильной психикой в специализированные больницы. Действие в будущем, пусть и ближайшем, позволяет Долану идти на стилистические эксперименты как в языковом (речь и «словечки» героев), так и в бытовом (от обустройства дома до одежды) планах. Эта кинолента была удостоена премии «Сезар» в номинации «Лучший фильм на иностранном языке», а также «Приза жюри» Каннского фестиваля.

Ксавье Долан на съемках фильма «Воображаемая любовь»

В 2016 году на большие экраны вышел фильм «Это всего лишь конец света». Кинолента являлась экранизацией одноименной пьесы драматурга Жана-Люка Лагарса. Главный герой Луи, узнав о своей смертельной болезни, тайком покинул отчий дом. Через 12 лет он вернулся в родные края, чтобы рассказать близким о причине своего бегства. Этот фильм, как и все предыдущие работы Ксавье, о невозможности любви, но этот раз внутри семьи. Долану в очередной раз удалось нащупать баланс, который позволил не превратить картину в мелодраму и перевести фильм в область глубокого переживания одиночества как естественного состояния человеческого существа.

2 МЕСТО: «Я убил свою маму» (J’ai tué ma mère, 2009)

«В глубине души я люблю ее, но это не любовь сына», – говорит 16-летний Юбер Минель о своей матери на черно-белом видео. В псевдоавтобиографическом (по словам самого Долана) и парадоксальном дебюте Долана есть смелость, отчаяние и подлинность, которые выделяют его среди других фильмов о подростковом бунте.

Долан снимает кино не столько о запутанном подростке как таковом, сколько о барьере между ребенком и родителем, который достигает своего пика в подростковом возрасте перед тем, как отношения перейдут на новый уровень. Этот пик в бесконечных ссорах, пассивной агрессии и злости от невозможности повлиять на решения друг друга – именно в таких отношениях очевидным кажется или расставание, или двойное убийство. 

В отличии от свободного визуального выражения, сценарий Долана тщательный и подробный, со множеством поворотов, которые захватывают и не отпускают до самого конца. Отношения Юбера и его матери Шанталь (Энн Дорваль) — от драматической насыщенности до комичной нелепости — всегда чувственны, и всегда точны в своем выражении. В 20 лет Долан играет раздраженного, разочарованного и растерянного Юбера, а Дорваль отлично передает усталость, раздражение и озабоченность Шанталь, за которые ее так ненавидит сын. 

Разумеется, «Я убил свою маму» – не ровный фильм, особенно в грубых переходах между сценами и буквальным отсылкам к классическому кино. Тем не менее, фильм прославил Долана как вундеркинда от кино. В ранней дебютной работе Долана уже есть найденный стиль и ключевые мотивы: уставшие матери, медленные движения, визуальная пышность, классическая музыка и отсылки к поп-культуре. 

Хотя некоторые считают «Я убил свою маму» самым символичным и важным фильмом Долана, есть фильм, в котором тематический охват и техническое мастерство в большей степени отражают рост Долана как режиссера.

Первый фильм, первый успех

«Я убил свою маму» — первый фильм, который снял режиссер и сценарист Ксавье Долан. Фильмография его до этого момента была моментально забыта. Действительно, куда там эпизодическим детским ролям до полубиографического фильма-откровения.

Многих отталкивает название данной ленты. Однако перед зрителем не триллер, не жуткий нуар, это откровенный рассказ подростка, задавленного маминой гиперопекой. Отношения с матерью на грани люблю-ненавижу знакомы многим. Порой желание родителей собственноручно выстраивать жизнь своих детей порождает чудовищные конфликты.

Параллельно в фильме существует и другая, не явная сюжетная линия. Отношения между главным героем и его бойфрендом. Да, Ксавье Долан – гей. И он этого не скрывает.

Фильм «Я убил свою маму» оценило жюри Каннского фестиваля. Картину даже номинировали на «Оскар», правда, в основной список так и не пустили. Это не помешало юному режиссеру получить статус культового.

Картина ещё раз убеждает нас в том, что для создания шедевра не нужны огромные финансовые вливания, промоакции и рекламная раскрутка. Не надо даже привлекать массу людей. Семнадцатилетний паренек сам снял, смонтировал, выстроил визуальный ряд, подобрал саундтрек, снялся в главной роли. И стал «новым» открытием в кино.

Так кто такой – Ксавье Долан?

Некоторые критики считают его выскочкой, самозванцем. Они уверяют, будто все его картины – это сплошное цитирование, что ничего нового он в кинематограф не внес.

Другие, наоборот, почитают его режиссером «новой волны», представителем независимого кино, чьи фильмы несут отпечаток индивидуальности и неповторимости.

Кто же прав? Скорее всего, таковых, как обычно, нет.

Сам Ксавье признается, что до сих пор ищет формы, пробует разные материалы, сюжеты, режиссерские приемы. Однако это не эксперименты ради экспериментов. Это поиск новых возможностей для рассказа своих историй.

Долан не просто режиссер, он сам снимается в своих лентах. Он пишет сценарии, подбирает саундтреки, выстраивает композицию будущего фильма и ищет подходящие аутентичные лица для своих историй.

Влияния и стиль

Долан на Каннском кинофестивале 2015

Долан сказал, что на него особо не повлияли какие-либо конкретные режиссеры, хотя в 2009 году Долан назвал Майкла Ханеке одним из своих любимых режиссеров за его точную операторскую работу и сильное письмо, сославшись на « Веселые игры Ханеке» и «Учитель фортепиано» .

На Каннском кинофестивале 2014 года Долан сказал, что «Фортепиано » Джейн Кэмпион было для него главным источником вдохновения. Он также упомянул, что просмотр фильма « Титаник» на ранней стадии повлиял на его решение войти в киноиндустрию. Он упомянул о том, чтобы отдать дань уважения My Own Private Idaho с помощью эпизода в « Я убил мою мать» , и что на него повлияла сцена дождя с лягушкой в ​​конце « Магнолии» , но в 2013 году сказал:

«Мамочка»

Mommy, 2014

То же напряжение пронизывает и самый свежий фильм Долана — причем обретает в нем еще более тревожный характер. С «Мамочки», раздутой и по хронометражу, и по выразительности, порой хочется сбежать, но, пусть и чертыхаясь, всё равно сидишь как вкопанный, пригвожденный этим невысказанным, неявным надрывом. Если в «Томе», впрочем, это напряжение было гомосексуальным, то здесь Долан идет еще дальше — нереализованное, подспудное желание зашкаливает как у пятнадцатилетнего героя, так и у его молодящейся мамы; неудивительно, что они не могут существовать вместе. К финалу оно нарастает так сильно, что кажется, его разрешит только инцест.

Долану хватает выдержки и ума, впрочем, обходиться без него — и для того, чтобы выпустить демонов, которыми одержимы его герои, он находит метод формальный, а не сюжетный. Кадр в «Мамочке» ограничен рамками инстаграмовского квадрата, но Долан дважды раздвинет его границы, вдруг давая своим персонажам возможность отдышаться. Как бы порой ни было мучительно здесь всё остальное, эта пара эпизодов, возможно, самая мощная метафора душевного освобождения в кино в текущем году.

«Воображаемая любовь»

Les amours imaginaires, 2010

В плане содержания не менее эфемерна и худосочна вторая работа Долана. «Воображаемая любовь» — это экзальтированный памфлет об умозрительности влюбленности на примере запутанных отношений разнополой парочки сожителей и их нового знакомца, обладателя абсолютно выдающихся кудрей. То, как разрешится этот недоделанный, так и не выплескивающийся в подлинный роман треугольник, заставляет ехидно вспомнить сакраментальное «Так не доставайся ж ты никому». Фильм движется к этому финалу с такой механистичной целеустремленностью, что опять же не устаешь желать Долану найти настоящий сюжет, а не утомительный конструкт.

Незначительность того, что говорит Долан, впрочем, можно легко не заметить за избыточностью того, как он это делает. «Воображаемая любовь» — самый перегруженный фильм Долана, тонущий под бесконечными цитатами из Годара, Трюффо, Вонга Карвая и Гаса Ван Сента — в первую очередь визуальными, но не только. Сам режиссер любит говорить, что начал смотреть кино в восемнадцать и цитатность — следствие впечатлительности. Но чем осознаннее эти воображаемые киноманские любови Долана, тем слабее они, кажется, действуют — в отличие от пробивающихся так же часто и, похоже, впитанных в менее сознательном возрасте цитат из поп-культуры 90-х. Странным образом, кино Долана оказывается естественнее, когда отдает Пьером и Жилем, а не «Жюлем и Джимом».

Образование

Как Ларс фон Триер и Мартин МакДонах, более взрослые и именитые коллеги Долана по режиссерскому цеху, Ксавье не получил полного среднего образования.Ксавье Долан бросил школу в 16 летВ 16 лет он бросил школу. Не из-за большой занятости на съемочной площадке, а скорее из-за дикой скуки, которую испытывал на уроках, и неспособности влиться в школьный коллектив.

На заработанные в кино деньги Ксавье окончил курсы английского языка в языковой школе «Берлиц». Будущий режиссер рано понял, что в один прекрасный момент покорит Голливуд, а без хорошего английского это не получится. Кроме того, Долан посещал семинары Роберта Макки, где изучал искусство написания киносценариев.

биография

Долан родился в Денвере, штат Колорадо, в 1955 году. Долан преподавал и учился в Калифорнийском университете в Беркли , где защитил докторскую диссертацию по литературным произведениям маркиза де Сада . Он опубликовал стихи во многих литературных журналах США и Новой Зеландии, а его первый сборник получил премию Беркли по поэзии в 1988 году.

В 2001 году Долан оставил свой академический пост и переехал в Москву, чтобы стать соредактором eXile , выходящего раз в две недели англоязычного издания, базирующегося в российском городе. Он переехал в Канаду, чтобы преподавать в Университете Виктории в Канаде в 2006 году. Он утверждает, что был уволен за то, что в 2008 году поощрял студентов критиковать британского эколога Джорджа Монбиота .

До весны 2010 года Долан был адъюнкт-профессором английской композиции и литературы в Американском университете Ирака — Сулеймани .

Впоследствии он преподавал английский как второй язык в Наджране, Саудовская Аравия, пока его не уволили за одну из статей о военном ботанике, а вскоре после этого из Восточного Тимора , где он был уволен за написание статьи об индонезийской оккупации Тимора. В последнее время он жил в Европе, где заканчивал работу над своим ныне опубликованным пересказом «Илиады» .

Фильмография

Фильм

Как режиссер

Актерские роли

Как актер озвучивания

Примечание. Многие фильмы, дублированные на французском языке, также дублируются на французском языке, на котором говорят в Квебеке, или в одной из версий французского языка, известной как международный французский. DVD-диски могут быть помечены как VQ для «версии Québécoise», в которой используется квебекский акцент и термины, уникальные для этой разновидности французского языка, или VFQ для «франкоязычной версии québécoise», которая представляет собой в целом нейтральный акцент, но произносит английские слова так, как было найдено в Северной Америке, а не во Франции.

• 2000: Моя собака Скип — плевать
• 2000: Плати вперед — Тревор
• 2001: Гарри Поттер и философский камень — Рон Уизли
• 2002: Гарри Поттер и Тайная комната — Рон Уизли
• 2003: Львы из вторых рук — Уолтер
• 2003: В поисках Немо — Тэд
• 2004: Гарри Поттер и узник Азкабана — Рон Уизли
• 2005: Гарри Поттер и кубок огня — Рон Уизли
• 2006: Гроссология — Тай
• 2006: Alpha Dog — Кейт Страттен
• 2007: Гарри Поттер и Орден Феникса — Рон Уизли
• 2007: Magi-Nation — Тони
• 2007: Уистлер — Куинн Маккей
• 2008: High School Musical 3: Senior Year — Донни Дион
• 2008: Сумерки — Джейкоб Блэк
• 2009: Гарри Поттер и принц-полукровка — Рон Уизли
• 2009: Сумерки. Новолуние — Джейкоб Блэк
• 2009: Южный парк — Стэн Марш
• 2009: Планета 51 — Skiff
• 2010: Пипец — Дэйв Лизевски / Пипец
• 2010: Как приручить дракона — Иккинг
• 2010: Сумерки. Сага: Затмение — Джейкоб Блэк
• 2010: Гарри Поттер и Дары смерти: Часть 1 — Рон Уизли
• 2011: Гарри Поттер и Дары смерти: Часть 2 — Рон Уизли
• 2011: Моя неделя с Мэрилин — Колин Кларк
• 2011: Похищение — Натан Харпер
• 2011: Сумерки. Рассвет — Часть 1 — Джейкоб Блэк
• 2011: Смурфики — Умный Смурф
• 2012: Джон Картер — Эдгар Райс Берроуз
• 2012: Голодные игры — Пит Мелларк
• 2012: Жизнь Пи — Пи Патель
• 2012: Дневники Чернобыля — Крис
• 2014: Малефисента — принц Филипп
• 2014: Новый Человек-паук 2 — Гарри Осборн
• 2015: Наизнанку — Страх
• 2016: Все хотят немного !! — Джейк
• 2017: Фильм Emoji — Джин
• 2018: Анатане: спасение детей Окуры — Анатане
• 2019: Человек-паук: Вдали от дома — Брэд Дэвис

Похожие записи

К чему снится большая рыба: толкование значения сна по различным сонникам для мужчин и женщин Исполнитель: kylie minogue Юлия хлынина: «жениха себе я нашла в зрительном зале» Топ-10 жизнеутверждающих фильмов, после которых хочется жить Spice girls Мужчина выпросил у 13-летней девочки интимные фото, а через два года разослал эти снимки её друзьям