Джокер: как создавался грим для хоакина феникса в новом фильме

Фрэнсис Конрой (Пенни Флек, мать Джокера)

Фильм «Джокер»: актриса Фрэнсис Конрой в роли матери Джокера

Пенни Флек – одна из немногих, кого Джокер любит всей душой. Ради любимой матери главный герой бросает все и возвращается в Готэм. Пенни относится со скепсисом к неоднозначному влечению сына к юмору. Больше о персонаже ничего не известно.

Долгое время в СМИ ходили слухи, что мать Джокера сыграет звезда фильма «Три билборда на границе Эббинга, Миссури» Фрэнсис МакДорманд. Но эти слухи так и остались слухами, а роль в итоге получила Фрэнсис Конрой. Ее фильмография богата такими успешными кинолентами, как «Запах женщины», «Неспящие в Сиэттле», «Как я встретил вашу маму», «Американская история ужасов».

Создание образа Джокера из «Темного рыцаря»

Хит Леджер перед съемками очень тщательно разрабатывал образ своего злодея.

Хит закрылся в номере своего мотеля на 43 дня, чтобы после полностью вжиться в роль психопата. Трудно представить, о чем думал актер в эти долгие дни.

Также Хит Леджер носил с собой дневник Джокера. Он создал его своими руками. В тетради были вырезки из газет с новостями о трагических происшествиях, фотографии Алекса ДеЛарджа (персонаж из «Заводного апельсина»), улыбающиеся клоуны и… гиены.

Джокер из «Темного рыцаря» Хита Леджера уникален в своем роде. Вряд ли в будущем кто-то сможет воссоздать его Джокера таким, каким он его создал. Не только потому, что он показал его садистом с поломанной психикой. Хит многое добавил в образ от себя. Привычка облизывать губы была у самого актера. А жуткий взгляд он позаимствовал у персонажа «Заводного апельсина» Алекса ДеЛарджа.

Раскраска Джокера, жуткое подобие размытого клоунского грима, также была придумана самим актером. Он подал идею гримерам, которую они дополнили и воплотили. Примечательно, что его коллеги по съемочной площадке до этого не видели Хита в образе, поэтому первая сцена (Джокер на вечеринке Брюса Вейна) напугала их. Мэгги Джилленхол первое время даже не могла смотреть на него, а Майкл Кейн и вовсе от неожиданности забыл текст.

Кстати, знаменитый актер придерживается очень высокого мнения о Джокере Хита Леджера. Он считает, что Хит превзошел даже Джека Николсона. Его злодей получился не просто жестоким шутником. Хит превратил его в настоящего садиста, непредсказуемого, смертельно опасного психопата, который получает удовольствие от убийств. Это при том, что Хит был самым молодым исполнителем роли Джокера. Все остальные актеры, игравшие его, уже перешли сорокалетний рубеж.

Леджер действительно прекрасно вжился в роль. Он даже потребовал, чтобы Кристиан Бэйл во время съемок сцены допроса бил его сильнее для достоверности.

Это фильм на «Оскар»? Действительно так хорош?

Да, он хорош, и текущие зрительские (критические пока не очень) оценки это подтверждают. Кинопоиск: 8.3; IMdb: 9.0; Rotten Tomatoes: 69%; Metacritic: 58.

Сборы у картины, кстати, тоже высоки: к 9 октября «Джокер» собрал уже более 300 миллионов долларов. При бюджете в 55 миллионов, хотя в некоторых странах прокат ещё даже не начался.

Что касается «Оскара», у фильма есть всё, чтобы взять пару-тройку статуэток: сильный сюжет, потрясающая актёрская работа, персонажи с разным цветом кожи и некомиксовый подход (как известно, кинокомиксы от академиков ничего не технического не получают. Исключение: Джокер Хита Леджера).

«Джокер» уже взял главную награду на Венецианском кинофестивале и удостоился восьмиминутной овации от зала. Но на вопрос, может ли фильм стать культовым и в будущем получить звание классики, каждый зритель должен дать ответ самому себе.

Сесар Ромеро

Сесар был первым, кто воплотил образ Джокера на экране: в 1966 г. на экраны Америки вышел сериал «Бэтмен» с ним в роли великого злодея. С точки зрения зрителя XXI века сериал был довольно странным — Бэтмен и Робин справлялись со злом, переодеваясь в яркие костюмы и преследуя их под веселую музыку! Впрочем, вся троица пришлась по вкусу поклонникам поп-культуры, царившей тогда в США.

Сесар Ромеро

Сесар Ромеро согласился на роль Джокера сразу, но не собирался ради нее идти на уступки, которые требовались по мнению режиссера. Последний хотел, чтобы актер сбрил свои усы, выделявшиеся даже под плотным слоем грима. Сесар не пошел на компромисс, поэтому сегодня сериал вызывает приступы смеха, хотя его сюжет весьма увлекателен.

Сесар Ромеро

«Бэтмена» с Сесаром ни за что не показали бы в СССР: жители Союза были лишены такого удовольствия, потому что в сериале можно было найти «пасхалку» на Никиту Хрущева. Один из делегатов съезда в одной из сцен бил туфлей по столу, что было отсылкой к аналогичному поступку Хрущева на Генеральной ассамблее ООН в 1960 году.

Сесар Ромеро

Идея фильма

Идея фильма “Джокер” уже не раз обыгрывалась отечественными и зарубежными классиками. В центре сюжета находится типичный “маленький человек”.

Это жалкий, больной великовозрастный инфантил, живущий с мамой и мечтающий об отце. Жутковатый смех – не что иное, как результат психического расстройства. Это не трагическая фигура и не могущественное зло. Это сошедшее с ума ничтожество, которое по-настоящему опасно.

Кадр из фильма.

Суть картины, ее смысл, кроются в самом образе главного героя. В нем можно увидеть тень и изначально полубезумного Раскольникова с его “тварь я дрожащая или право имею”, и (частично) Клайда Гриффитса, который “виноват, но не виноват”, и Гитлера. Да, Гитлера: тот ведь тоже всего-навсего хотел стать художником…

В фильме показан еще один важный момент: жизнь малого числа условно нормальных и хороших людей привела к массовому помешательству большинства. Это итог любого общества, в котором меньшинство решает, как жить большинству.

Интересно, что Джокер вполне может стать символом нашей эпохи. Объяснение этому кроется в том, что страшная история одиночки, озлобленного, затравленного, преданного (как ему кажется) истеблишментом и кумирами, срезонировала в душах огромного количества людей. В частности, благодаря этому фильм “Джокер” собрал в глобальном прокате более 250000000 долларов.

Кэмерон Монаган (Готэм – 2014)

Первоначально предназначенный для рассказа истории первых дней Джима Гордона в полицейском управлении Готэм-сити, а затем был расширен, чтобы включить злоключения молодого Брюса Уэйна, Готэм пять сезонов работал в сети Fox, представляя две новые версии Джокера, оба играли Кэмерон Монаган. Хотя сценаристы шоу стремились включить Джокера оптом, они поняли, что его происхождение зависит от Бэтмена и, следовательно, не будет работать в рамках графика приквела. Вместо этого они решили использовать различные элементы личности Джокера – братья-близнецы Джером и Иеремия Валески выступали в качестве культурных предшественников настоящего Джокера.

Монаган был в основном хорошо принят в обеих ролях, став любимым фанатами дополнением к сериалу – даже если его статус «официального» актера Джокера сомнительный, учитывая, чем заканчивается Готэм; оставляя публику задаваться вопросом, станет ли оставшийся близнец Монагана Джокером или, скорее, вдохновит другого персонажа принять мантию. Любопытно, что идея Джокера как своего рода социального влиятельного лица набирает обороты в последние годы – без сомнения, тревожный признак того времени, когда политическая неудовлетворенность и волнения ощущаются на большей части Америки.

Грим Джокера

Маска Джокера отличалась от маски клоуна – злодейский грим был асимметричным, размазанным и неаккуратным. И это все было сделано специально, чтобы подчеркнуть разбитость характера главного героя, его мятежность. Однако такого макияжа было крайне сложно достичь, поскольку гримерам нужно было создать смазанный грим, но он должен был быть одинаковым из дубля в дубль, чтобы зритель не заметил склейку кадров. Поэтому, если для маски клоуна для работы Артура Флека визажисты использовали кремовые продукты, которые легко вытирались, то для грима Джокера команда использовала стойкие средства на жировой основе, которые не растекались и не смазывались в течение всего съемочного дня.

«(Для Джокера) мы использовали макияж на жировой основе по сравнению с косметикой на водной основе или продуктами, которые легко смазываются при прикосновении (для клоуна-Артура). Такая косметика водонепроницаема и не двигается. А поскольку текстура каждого продукта различна, нам пришлось поработать над тем, чтобы она выглядела одинаково. Я не хотела, чтобы зрители думали: «Странно, все цвета разные в каждой сцене». Вот как вы делаете фильм – это гораздо сложнее, чем просто нанесение макияжа и создание хорошего образа. За кулисами есть технический аспект, где вы должны делать разные дубли и тесты: вы снимаете что-то один день, затем вы возвращаетесь к тому же самому эпизоду только месяц спустя, и макияж должен точно совпадать. Это действительно сложная часть, когда вы снимаете фильм».

А вы уже посмотрели новый фильм «Джокер» с Хоакином Фениксом? Согласитесь, грим невероятный! И это важная часть образа.

Подписывайтесь на наш Instagram и не пропускайте самые полезные материалы от Beauty HUB!

Джек Николсон

Если режиссером становится Тим Бертон, то сомневаться в том, что картина станет шедевром не стоит. Так были и с «Бэтменом», вышедшим в 1989 году: долгое время он считался самым каноничным персонажем-злодеем. Парадокс в том, что выглядел он по-прежнему не слишком реалистично, но это никого не волновало. Игра Джека Николсона считается идеальной, но его одобрили не сразу: сначала роль предложили Рэю Лиотте, Робину Уильямсу и Тиму Карри. Робин рассказывал, что обиделся на продюсеров фильма за то, что они стимулировали Джека согласиться на роль, аргументировав это тем, что Уильямс мечтает получить ее, хотя тот до последнего колебался.

Это был первый фильм, в котором была рассказана предыстория Джокера. В обычной жизни его звали Джеком Налье (мы еще расскажем, почему именно так) и он был помощником одного из гангстеров Готэма, решившимся закрутить роман с девушкой своего шефа. Гангстер предал его, из-за чего Джек оказался в схватке с Бэтменом и упал в чан с токсичными отходами. Выжив, он стал настоящим психопатом с зелеными волосами и мертвенно-бледной кожей. Джек-Джокер попытался воспользоваться услугами пластического хирурга, но тот лишь усугубил ситуацию, оставив ему шрамы в виде жуткой улыбки. Он окончательно сошел с ума, убил гангстера и погрузил Готэм в пучину химических отравлений.

Так почему же он получил фамилию Налье? Актера, который играл дворецкого Бэтмена Альфреда в сериале, звали Алан Налье — и он умер за два месяца до начала съемок. Таким образом ему отдали дань во время съемок новой картины.

Фильм-пророчество?

Многие состоятельные люди были возмущены этой кинокартиной: в ней они разглядели посягательство на их положение в обществе.

Один известный деятель искусства однажды обмолвился, что он чувствует, как человечество находится на грани… чего-то. Об этом же говорит и фильм Тодда Филлипса.

Будущее еще не случилось, поэтому и не является предопределенным. От наших действий в настоящем времени зависит то, каким оно будет.

В этом и заключается ценность этого фильма и всех картин, похожих на него – такие фильмы обращают взор большого количества думающих людей на то, что на самом деле важно. Как вам фильм?
Очень крутой, я под впечатлением

89.47%

Тяжело смотреть. 5.26%

Ожидал большего.
0%

Как это развидеть? 5.26%
Проголосовало: 19

Отличная статья! 2Нет…

Как вам фильм?
Очень крутой, я под впечатлением. 89.47%

Тяжело смотреть. 5.26%

Ожидал большего.
0%

Как это развидеть? 5.26%
Проголосовало: 19

Отличная статья! 2Нет…

Расшифровка сюжета

У этой картины есть и скрытый смысл. Вообще, “Джокер” — это многослойное кино, и всего в этом фильме три слоя.

Первый слой: Артур Флек – сумасшедший

Первый слой достаточно простой и сугубо психиатрический. Зритель видит перед собой психически больного человека, который находится на нейролептиках: он страдает серьезным психическим расстройством и его лечат.

Артур Флек, роль которого сыграл Хоакин Феникс. Кадр из фильма.

В одной из мизансцен показано, что препараты закончились. После этого зритель наблюдает за тем, как доселе очень скованный Артур Флек постепенно растормаживается и начинает активно действовать. На самом деле он галлюцинирует: например, в его воображении у него появляются сексуальные связи, которых нет в реальности. У героя развивается неконтролируемый психоз.

Второй слой: шут несет миру истину

Второй слой — мифологический. Зритель видит классического шута (яркий хрестоматийный образ). Шут – это тот, кто говорит правду в лицо абсолютно всем, невзирая “на звания и должности”. Из монологов Джокера видно, что он несет миру “новую правду”, но мир ее не слышит.

Третий слой: миром управляет безумная толпа

Третий слой скрыт под первыми двумя, но именно в нем кроются важные детали к пониманию этой картины

Режиссер ненавязчиво предлагает зрителю обратить внимание на окружение Артура, и в частности — на “сильных мира сего”, с которыми он контактирует, начиная с собственного начальника и заканчивая телеведущим

Это все нормальные, хорошие люди. Это не какие-то антагонисты, желающие ему зла, – они заботятся о нем, как могут, расследуют преступление (как могут), и ведут программу.

Эти люди противопоставлены огромной тупой массе людей в масках. Что такое люди в масках? Это люди без лица, без индивидуальности и без личной ответственности.

Кадр из фильма.

Условно хорошие люди, которые пока еще держат в руках власть, не понимают, что происходит. Не понимают они и того, что, по сути, власть принадлежит этой безумной, оголтелой толпе.

То есть люди, олицетворяющие власть в фильме, не контролируют ситуацию. И, в определенном смысле, происходящее становится результатом их несостоятельности.

Толпа же – это не те люди, которые крушат все на своем пути. Это те люди, которые глупеют. В массе своей они оказываются способны создать мир, который мы видим в “Джокере”.

Все лица Джокера

Теперь, когда вы знаете немного больше об этом персонаже, пришло время узнать, какие актеры сделали лицо и дали жизнь этому злому шуту как в фильмах, выпущенных в кинотеатрах, так и в телесериалах.

Cesar Romero

В исполнении Сезар Ромеро , Джокер появился в Бэтмен сериал транслировался по телевидению с 1966 по 1968 год. Ромеро был одним из первых актеров, которые представили лицо этому злодею и, хотя это, пожалуй, самая карикатурная интерпретация из всех, по мнению многих фанатов, победил перед всей аудиторией, сидящей перед экраном. Очень любопытная деталь об этом, которую мы можем видеть на прилагаемой фотографии, заключается в том, что этот актер решительно отказался сбрить усы перед игрой Джокера, поэтому им пришлось сознательно покрыть их макияжем.

Джек Николсон

Многие не могут представить себе, что думают о Джокере, не представляя Выступление Джека Николсона в Бэтмен, 1989 год . Этот спектакль считается одним из лучших за всю историю Николсона и снова положил начало его карьере. Этот актер умел подобрать персонажа в собственном стиле, не забывая при этом его мрачность и иррационально-садистский юмор.

Хит Леджер

актер Хит Леджер вместе с Ноланом в качестве директора знали, как полностью повернуть историю Бэтмен в Темный рыцарь и, конечно же, появление злого Джокера. Гораздо более мрачная и мрачная фигура с маниакальным и тревожным характером. Единственный минус, который мы можем сказать по этому поводу, — это печаль, означавшая, что Хит умер до того, как фильм был выпущен в кинотеатры. Благодаря отличной игре актер получил посмертный «Оскар».

Джаред Лето

Джареда Лето выступление в роли Джокера в Отряд самоубийц фильм пожалуй, самый противоречивый из всех. Мы могли бы классифицировать его как самый сумасшедший, тревожный и неуместный из всех, поэтому в определенные моменты этого фильма становится неловко смотреть.

Кэмерон Монаган

Персонаж Джокера также появился на Готэм серия в котором его играл Кэмерон Монаган . Сериал Warner Bros, посвященный жизни Брюса Уэйна до того, как он стал Бэтменом. Прошло 5 сезонов этого сериала, прежде чем мы смогли воплотить персонажа в лицо благодаря этому актеру. Очень зловещая фигура, почти психопат, с изуродованным лицом.

Хоакин Феникс

Благодаря невероятному успеху, как мы уже упоминали несколько раз, было принято решение этого персонажа посвятить эксклюзивный фильм, чтобы рассказать его историю . Чтобы сказать это, выбранный актер был Хоакин Феникс , который должен был показать самую реалистичную и человечную часть Джокера. Как человек с психическими проблемами, бедный, одинокий и находящийся в самом низу общества, в конечном итоге принимает свою ситуацию как предлог для совершения всевозможных зол, которые проносятся в его голове.

Личная жизнь

С Хоакином можно говорить об искусстве, музыке, повседневных делах, защите животных (эта тема актеру очень близка), но не о личной жизни. Женат oн пока не был, хотя дам сердца предостаточно.

Одно время Феникс встречался с девушкой с необычным именем Акация. На смену этим отношениям пришли другие — с Лив Тайлер. Две звезды познакомились в 1997-м на съемочной площадке картины «Изобретая Эбботов». Эта связь длилась 3 года, но потом пара решила расстаться.

Ничем окончился роман и с моделью Топаз. Как признался актер, ему больше по вкусу естественные женщины, которые не мечтают играть чужие роли и представлять себя тем, кем они не являются на самом деле.

Хоакин Феникс и Руни Мара

С 2016-го Хоакина стали замечать в компании молодой актрисы Руни Мары. Коллеги подружились во время работы над фильмом «Она», а драма «Мария Магдалина» сблизила их еще больше. Совместные фото знаменитостей периодически появляются на страницах таблоидов и в аккаунтах поклонников в «Инстаграме». Вскоре пара подтвердила догадки поклонников о близких отношениях.

В 2020-м у Феникса и Мары родился сын. Мальчика назвали Ривером. Это имя выбрали в честь брата Хоакина, который умер в 1993-м.

Феникс — жесткий веган, не ест даже рыбу. При росте в 173 см его вес составлял 70 кг, но так было до съемок в картине «Джокер». С тех пор мужчина «постройнел» на 24 кг. Сильно похудеть пришлось, чтобы ярче передать контраст между физической немощью и классическим образом героя.

Концовка и теории

ОСТОРОЖНО, ТУТ СПОЙЛЕРЫ. После всех кульминационных событий картина заканчивается тем, что Артур Флек находится в психиатрической лечебнице Аркхем и разговаривает со своим терапевтом

Он смеётся и говорит, что придумал шутку. На вопрос доктора, о чём шутка, он произносит последнюю реплику в фильме: «Вы не поймёте». Это натолкнуло многих зрителей на мысль о том, что все произошедшие события — лишь грёзы Артура Флека, а сам он является самым обычным психбольным

После всех кульминационных событий картина заканчивается тем, что Артур Флек находится в психиатрической лечебнице Аркхем и разговаривает со своим терапевтом. Он смеётся и говорит, что придумал шутку. На вопрос доктора, о чём шутка, он произносит последнюю реплику в фильме: «Вы не поймёте». Это натолкнуло многих зрителей на мысль о том, что все произошедшие события — лишь грёзы Артура Флека, а сам он является самым обычным психбольным.

Режиссёру Тодду Филлипсу уже предъявили эту теорию, на что он ответил:

И да, также существуют теории о том, что Артур — не Джокер, а вдохновитель появления на свет этого злодея. На это намекает и существенная разница в возрасте между главным героем и Бэтменом.

О чем фильм

Фантастическая кинокартина “Джокер” снята по графическому роману Алана Мура.

80-е годы ХХ века. Заглавный персонаж фильма, Артур Флек (Хоакин Феникс), живет в Готэме. Жизнь этого уже немолодого человека нельзя назвать радостной. Проще говоря, он постоянно движется от одного провала к другому.

Артур работает клоуном, но это не приносит ему ни радости, ни денег. Чтобы хоть как-то жить, он вынужден подрабатывать: он работает “зазывалой” в магазинах, выступает с номерами в детских госпиталях.

Кадр из фильма.

Будущее кажется ему мрачным и бесперспективным, и он постепенно погружается в черную депрессию. Одновременно развивается его “фирменное” безумие. Пугаясь собственных мыслей, персонаж Хоакина Феникса начинает посещать психотерапевта. Тот успокаивает: все в порядке, это просто невроз, Артур просто устал.

У Флека есть мечта: он с самого детства хотел стать стендап-комиком. Он понимает, что, скорее всего, она неосуществима, но его фантазии вовремя (или невовремя) подогреваются больной матерью. Жалея сына, она уверяет его, что его отец — миллиардер и филантроп Томас Уэйн, тот самый, который в данный момент баллотируется на пост мэра.

Наблюдая безрадостную картину разрухи и хаоса в городе, все больше и больше убеждаясь в полной бесперспективности как своих мечтаний, так и любых начинаний, персонаж Хоакина Феникса постепенно окончательно утрачивает связь с реальностью и сходит с ума. Одновременно он вырабатывает собственную, достаточно специфическую, жизненную позицию.

Джек Николсон (Бэтмен – 1989)

Джокер Джека Николсона в «Бэтмене» Тима Бертона (1989) ознаменовал изменение в общественном восприятии этого персонажа; неожиданно «достойный» и «вызывающий» в глазах снобистских критиков в результате кастинга Николсона – номинированного на «Золотой глобус» и BAFTA после успеха фильма. Николсон феноменален в этой роли – он способен изобразить анархических безумцев лучше, чем кто-либо другой – и с дьявольским ликованием работает напротив стоического Бэтмена Майкла Китона. «Джокер Джека Николсона», полный странных тиков и необычных вариантов, не сдерживает ничего; более безжалостным и садистским, чем все, что публика видела в жанре супергероев до этого момента.

Несмотря на ужасный конец во время кульминации Бэтмена, Джокер Николсона должен был вернуться в Бэтмене освобожденном – предложенном пятом фильме в серии Тима Бертона / Джоэла Шумахера, в котором Николсон повторит роль галлюцинации, вызванной Страшилой. К сожалению, после того, как «Бэтмен и Робин» (1997) сильно провалились, студия решила пойти в другом направлении – отменить «Бэтмен освобожденный», а вместе с тем и любую реальную возможность того, что Николсон когда-либо вернется к той роли, которую он помог определить.

Смысл концовки

Смысл концовки фильма “Джокер” можно трактовать по-разному. В самом конце фильма Артур беседует с психиатром, и вдруг начинает неудержимо смеяться. Когда врач спрашивает, в чем причина веселья, Флек отвечает, что ответил бы, да только “док” не поймет.

На протяжении всего фильма этот персонаж страдал приступами неконтролируемого смеха. Но именно в самом конце, разговаривая с врачом, который его лечил, Флек смеется искренне. По мнению части фанатов, объяснение этому такое: в финале зрителю дается понять, что у Артура вообще нет никакой болезни и припадков. И единственная его беда заключается в неспособности отличать реальность от вымысла.

Были ли все события реальностью, или это только плод больного воображения, в финале не раскрывается (аргументы режиссера в пользу обеих точек зрения вполне убедительны), и каждый волен думать так, как ему угодно.

Гленн Флешлер (Комедиант)

Фильм «Джокер»: актер Гленн Флешлер в роли Комедианта

Слухи о появлении Комедианта в «Джокере» фанаты изначально восприняли со скепсисом. В комиксах персонажи, как правило, не пересекались. Однако, когда участие Флешлера было подтверждено официально, фанаты пришли в бурный восторг.

Дело в том, что Комедиант – член супергеройской команды «Хранители». Он отличается нескончаемой харизмой, суровым нравом и отсутствием жалости к врагам. Неоднократно Комедиант переходил черту, за что потом просил прощения у совести.

Актера Гленна Флешлера российский зритель знает не так хорошо, как остальной каст «Джокера». За свою карьеру он снялся в таких фильмах, как «Настоящий детектив», «Подпольная империя», «Больница Никербокер», «Секс в большом городе», «Ганнибал» и других.

Фильмы

Экранная биография Феникса начиналась с рекламы и сериалов «Семь невест для семи братьев», «Альфред Хичкок представляет». Первую заметную роль он получил в триллере «Умереть во имя» о проблемном юноше, который под влиянием красавицы карьеристки идет на убийство.

В трагикомедии «Родители» партнером Хоакина выступил Киану Ривз, ставший позднее близким другом. Актер дружен с Беном Аффлеком, чей брат Кейси женат на его сестре Саммер, а в 2010-м снял Феникса в своем проекте «Я все еще здесь».

Нулевые смело можно назвать светлой полосой карьеры актера. Несколько фильмов с его участием отмечены высокими наградами и номинациями: «Таинственный лес», «Отель Руанда», «Знаки». За образ римского императора Коммода в «Гладиаторе» Хоакин удостоен личных номинаций на «Оскар», премии BAFTA и «Спутник».

Хоакин Феникс и Леонардо Ди Каприо

Зрителей впечатлило исполнение Фениксом ролей священника в картине «Перо маркиза де Сада» и музыканта Джонни Кэша в байопике «Переступить черту». Ради последней, принесшей первый «Золотой глобус», Хоакин научился играть на гитаре и петь.

В основу фильма «Не волнуйся, далеко он не уйдет» тоже легли мемуары — художника-карикатуриста Джона Каллахана. Он прославился карикатурами на злобу дня, в которых отсутствовала политкорректность, что только способствовало развитию блистательной творческой карьеры. Феникс и на этот раз с головой погрузился в роль: гонял на инвалидной коляске, довольно сносно имитировал рисунки Джона, часами привыкал к медицинской кровати.

Драму «Мастер», за которую актер получил премию Венецианского фестиваля и выдвинут на «Оскар» и «Золотой глобус», критики считают самым тяжелым и серьезным его перевоплощением. Можно только догадываться, чего стоило Фениксу играть алкоголика, попавшего под влияние секты. Ведь он открыто признался, что сам был «близко знаком» с «зеленым змием».

«Золотую пальмовую ветвь» Каннского фестиваля Хоакин получил за роль в триллере «Тебя никогда здесь не было». В фантастической драме «Она» Феникс воплотил образ писателя, который воспылал истинными чувствами к виртуальной возлюбленной. Даму сердца озвучила Скарлетт Йоханссон. Картина удостоена «Оскара» за сценарий, а «Золотой глобус» у Хоакина «увел» Леонардо ДиКаприо.

Неонуарная комедия «Врожденный порок» — еще одна попытка актера завоевать заветную золоченую статуэтку. В итоге — 2 номинации на «Оскар» и премия Independent Spirit лично Фениксу.

Хоакин Феникс в 2019 году

В вестерне «Братья Систерс» Хоакин и Джон Си Райли предстали в образе братьев, разных по темпераменту, но объединенных одним — тягой к грабежам, убийствам и прочим порокам человеческой души.

В 2003 году Хоакин стал одним из участников документальной ленты «Земляне», рассказывающей о необходимости этичного отношения к животным и окружающей среде. Феникс считает этот фильм самым значимым в карьере. Его участие в картине было отмечено премией Humanitarian Award кинофестиваля в Сан-Диего.

Хоакин Феникс в детстве

Хоакин появился на свет 28 октября 1974 года в городе Сан Хуан, Пуэрто Рико. Детство будущего актера протекало в обществе очень религиозной семьи. Его родители, Арлин Феникс и Джон Ли Баттом, были членами религиозной общины «Дети Бога» и много путешествовали по Южной Америке. С ними ездили и их 5 детей.

Хоакин был средним ребенком в семье. Родители поддерживали его стремление к творческому развитию, как и у остальных детей. Но при этом их детство проходило без просмотра телевизора. Его заменили многочисленные домашние игры, в том числе ролевые сценки, постановки. Именно разыгрывание ролей разных персонажей и заложило в мальчике актерский талант.

К концу 1970 вся семья переехала в Калифорнию. Отъезд был связан с зарождающейся дурной молвой о культе «Дети Бога», где состояли Джон и Арлин. Их решение оказалось верным, ведь через пару лет ведущих членов общины обвинили в сексуальном домогательстве по отношению к детям.

Семья Хоакина Феникса

К тому моменту шестилетний Хоакин поступил в творческую школу, там и начал раскрываться его талант. Мальчик сочинял музыку, пел, посещал кастинги и прослушивания.

Вместе с братом и сестрами Феникс стал сниматься в эпизодических ролях в кино и рекламе. Это принесло первый опыт в киносъемках.

В 1993 году он был сильно опечален смертью старшего брата. Ривер, как и Хоакин, был творчески одарен, однако страсть юноши к наркотикам оказалась губительной. После смерти брата, с которым был очень дружен, Хоакин продолжил творческую карьеру в одиночестве.