Французские певцы и певицы, известные всему миру

Интересные факты о жизни Далиды

Далида – певица, прожившая яркую и нетривиальную жизнь. С ее судьбой связано несколько интересных фактов, не слишком известных широкой публике. Рассмотрим их подробнее:

• Иоланда Джильотти первой во Франции исполнила композицию в стиле диско;
• Певица пела не только на французском, но и на греческом, испанском, итальянском и английском языках, а также на иврите;
• В 2007 году в честь Далиды во Франции была запущена выставка ее фотографий, а также личных вещей и дисков;
• После смерти звезды были проданы 20 миллионов дисков с ее песнями;
• «Paroles, paroles» — песня, которую ранее исполняли другой дуэт, но мировым хитом композиция стала после того, как ее исполнили Далида и Ален Делон.

Мировая известность не принесла певице счастья на личном фронте. Ходили слухи, что Далида была замужем много раз, но согласно официальным данным она сочеталась браком только со своим первым мужем, который, кстати, также покончил жизнь самоубийством. Биографы считают, что вокруг Далиды было слишком много смертей и личных трагедий, поэтому она не смогла перенести жизненные тяготы и приняла решение о самоубийстве.

Яркая звезда Далиды закатилась за небосклон, но она навсегда осталась в сердцах своих поклонников и друзей. Во Франции в честь певицы установлен памятник, где отчетливо видны прекрасные черты лица Иоланды. Бюст находится в Париже. Для скульптуры было выбрано место на Монмартре. Кстати, площадь, где установлен памятник, также названа в честь великолепной певицы. Французы трепетно хранят память о Далиде, делая все возможное, чтобы звезда не была полностью забыта.

1986: «Вояж» на три десятилетия

Песня «Voyage voyage» стала одним из главных французских суперхитов 1980-х. Пластинка с этой мелодией разошлась 5-миллионным тиражом. Первые места в чартах песня подолгу занимала не только во Франции, но и в десятке стран Европы, докатившись даже до СССР, где Михаил Горбачев готовил свою «Перестройку».

В 1986 году песня в одночасье прославила французскую певицу Desireless. Под этим псевдонимом скрывалась 34-летняя Клоди Фритш, только начинавшая сольную карьеру. Поэтичная песня, с мелодией в стиле new wave и оригинальными переходами от высоких нот к низким нравилась самой певице «не больше остальных» ее песен.

Певица Desireless — «Voyage voyage» на французском ТВ 20 октября 1986

Вскоре после шумного успеха экстравагантная и независимая Desireless ушла из большого музыкального бизнеса, где «речь шла о чем угодно, кроме музыки». Она продолжает петь и выступать до сих пор со своими собственными песнями: «сейчас гораздо меньше людей слушают то, что я делаю, но меня это полностью устраивает».

Музыка

Успех на конкурсе не остался незамеченным продюсерами

На Ализе Жакоте обратила внимание легенда французской музыки Милен Фармер (Mylène Farmer), которая предложила девушке стать главным действующим лицом нового музыкального проекта. Был разработан образ юной красавицы, которая шокирует публику контрастом между невинностью возраста и вызывающим обликом

Как вспоминала Ализе в одном из интервью, именно этот фактор был для нее наиболее сложным, так как в жизни она была тихой, скромной и застенчивой. Тем не менее первый же хит Moi… Lolita покорил весь мир и не покидал хит-парады на протяжении полугода. Во время гастролей молодая певица объехала всю Европу, выступая с концертами. Главным элементом скандального образа девушки стало платье с меховыми вставками от Yohji Yamomoto. Знаменитый костюм имел силуэт детского платья, но юбка заканчивалась уже на середине ягодиц.

Успех сингла повторил и дебютный альбом Gourmandises, ставший платиновым всего за 3 месяца. Одноименная песня, а также Parler tout bas и L’Alize тоже попали в чарты.

Ализе и ее муж Грегуар Лионне

Ализе взрослела и ко второму диску откинула образ набоковской Лолиты. Пластинка Mes Courants Electriques стала последней в союзе певицы и Милен Фармер. Это произошло из-за того, что добиться такого же удивительного фурора альбому не удалось, хотя такие песни, как J’en ai marre!, J’ai pas vingt ans и A contre-courant все равно считаются успешными.

В 2006 году певица прекратила сотрудничество с Милен Фармер и Лораном Бутонна. Она окончательно перешла с детских и провокационных образов на женственные платья и мягкие оттенки.

В самостоятельной карьере Ализе смогла экспериментировать со стилями музыки, и каждый очередной диск отличался от предыдущего. Среди множества новых композиций самыми яркими стали песни Mademoiselle Juliette, La isla bonita, Fifty-Sixty, Les Collines (Never Leave You), Alcaline, а также кавер на хит Мадонны.

Ализе и Милен Фармер

В 2007 году певица записала третий студийный альбом Psychédélices. Пластинка занялась на 16-е место во французском чарте и на 15-е в мексиканском.

Композиция Les Collines (Never Leave You) также стала лид-синглом нового альбома Une Enfant Du Siecle («Дитя века»). Пластинку Жакоте посвятила своей дочери. Этот диск записан в концептуальной и даже экспериментальной манере. Вдохновение для создания музыки певица черпала в творчестве Энди Уорхола и в образе его музы Эди Сэджвик.

Это повлияло как на музыку, так и на имидж артистки. В клипе и на обложке альбома девушка появилась с короткой челкой, из-за чего поклонники даже не всегда узнавали исполнительницу.

Альбом показал низкие продажи во Франции, но американские и мексиканские любители музыки приняли его куда теплее.

Певица Ализе

В 2013 году исполнительница презентовала пятый студийный альбом, который получил название «5». Заглавной песней стала À cause de l’automne. Также в диск вошли композиции Jeunefille, La guerre en dentelle, Si tu es un homme, Happy End, Dans mon sac и другие.

Музыкальные критики позитивно оценили новую пластинку и отдельно отметили наличие классической музыки и оркестра. По словам критиков, то, что певица, чья творческая биография началась с образа Лолиты, перешла к классической и серьезной музыке, показывает ее взросление и прогресс.

В 2014 году артистка выпустила альбом Blonde. Помимо одноименного лид-трека, в состав диска вошли песня Tweet, успокаивающая композиция Mon planeur, неоднозначная Bi и другие. Также Ализе должна была поехать в гастрольный тур с новой музыкой, но турне было отменено из-за низких продаж.

Детство и юность

Биография Барбары Прави началась в Париже весной 1993 года. Девочка росла и воспитывалась в семье, состоявшей из людей творческих профессий. Артистизм и музыкальность с раннего детства были у нее в крови.

Певица Барбара Прави

Будущая певица унаследовала от матери-иранки вьющиеся волосы и запоминающуюся, привлекательную внешность. Любовь к изящному искусству дочери привил образованный отец. Получив обязательное образование в обыкновенной французской школе, при поддержке родителей Барбара начала путь к славе и покорению человеческих сердец, ждущих знакомства с прекрасным.

Биография Далиды: причина смерти

1987-й — это год тяжелейшей депрессии певицы, снискавшей мировую славу. Ее мучают боли, она страдает от фатального одиночества и не верит в новую любовь. Ее огорчает утрата красоты, отсутствие детей. После участия в кампании по выборам президента Миттерана Далида теряет друзей, которые не восприняли ее шага.

3 мая в возрасте 54 лет певица принимает несовместимую с жизнью дозу снотворного, оставив предсмертные строки о том, что жизнь для нее стала невыносимой, и просит простить ее… На похороны 7 мая собрались тысячи почитателей ее таланта, многие из которых восприняли смерть звезды, как личное горе. Далида похоронена на Монмартре, ее могила до сих пор постоянно утопает в цветах.

Ален Делон высказал предположение, что у Далиды были сильные боли по причине онкологии, поэтому певица решила прекратить страдания. Брат говорил о моральном истощении женщины, которая так трагически потеряла трех своих самых любимых мужчин. Всего ей приписывают 8 серьезных романов.

Многие говорят о том, что роковую роль в судьбе певицы сыграл ее псевдоним. Из-за Далилы когда-то погиб Самсон. Это и было первым сценическими именем артистки.

В некоторых источниках говорится о злоупотреблении Далиды алкоголем. Это не является правдой. Миф родился из-за потрясающе правдивого исполнения песни Je suis malade. Биография Далиды полна трагизма, но прослушав однажды ее песни, их невозможно забыть.

Личная жизнь

Некоторые поклонники предположили, что причина смерти Ализе, биографию которой мы рассматриваем, кроется в том, что певица была очень несчастна в любви. Однако это совсем не так. В 2003 году она познакомилась с выдающимся дизайнером одежды Джереми Шатленом и сразу же закрутила с ним бурный роман. Их страсть была столь пылкой, а чувства такими горячими, что менее чем через год пара поженилась и обвенчалась в Лас-Вегасе. Вскоре у них родилась дочка, которую Ализе с Джереми назвали Анни Ли, так что новоиспеченная семья приобрела себе дом в Париже и, казалось, была совершенно счастлива. Но это была лишь видимость, так как вскоре пара рассталась, и этот разрыв был действительно очень тяжелым для артистки. Однако боль разлуки не стала причиной смерти девушки, ведь ей нужно было жить ради дочки.

И через некоторое время у Ализе Жакоте все наладилось: на проекте «Танцы со звездами» она выступала с танцором Грегуаром Лионне и за время выступлений и репетиций столь сблизилась с ним, что после завершения шоу пара поженилась. Они стали жить вместе и чувствовали себя совершенно счастливыми.

Милен Готье «Фармер»

Она была третьим ребенком в семье. Через 8 лет они вернулись во Францию. Милен увлекается верховой ездой на ферме своей бабушки, а другая бабушка, которая закончила консерваторию, учит ее музыке. В 17 лет девушка уезжает в Париж, мечтая стать актрисой, учится в театральной школе, подрабатывает, снимаясь в рекламных роликах.

В 23 года она знакомится с молодым композитором Лораном Бутонна, и их первая песня становится хитом, принеся немалый успех. Она красится в рыжий цвет и берет псевдоним по имени известной американской певицы Фрэнсис Фармер. Два скандальных клипа на песни «Libertine» и «Pourvu qu’elles soient douces», в которых она играет роль распутницы, делают ее известной во всем мире. Она пишет красивые тексты для своих песен, записывает новые альбомы, большинство которых стали бриллиантовыми. В 1999 году певица устраивает мировое турне с альбомом «Innamoramento», которое заканчивается в России. Милен пела дуэтом с Жаном-Луи Мюра, Гэри Джулсом, Силом, Стингом. Она никогда не рассказывала журналистам о своей личной жизни, поговаривали, что у нее был роман с Бутонном, потом с Силом. Но в последнее время она не скрывает своих близких отношений с режиссером Ди Сабатино. Самые популярные хиты: «Desenchantee» (Разочарованная), «Fuck Them All», «California», «L’Amour n’est rien…» (Любовь — ничто…), «Regrets» (Сожаления).

Лара Фабиан

Лара учится играть на фортепиано и поет, затем учится в консерватории в Брюсселе. В 16 лет она побеждает в музыкальном конкурсе и выигрывает приз: запись диска. В 18 лет выступает на Евровидении, представляя Люксембург, и занимает 4 место. В 20 лет уезжает в Канаду вместе с молодым певцом и композитором Эриком Эллисоном, с которым они записывают несколько альбомов Лары. Первый же их альбом расходится большим тиражом и к певице приходит известность. В 1995 году она завоевывает звание «Лучший исполнитель года» в Канаде.

Тогда же получает канадское гражданство. Через пару лет она выпускает свой третий альбом во Франции, который сразу же становится золотым. С ним она выступает в турне по Европе. После записывает песни на английском, итальянском и испанском языках, ее показывают по телевидению и на обложках французских журналов. В 2004 выступает в России. И ее популярность только растет. В то время она влюбляется во французского режиссера Жерара Пулличино, через пару лет у них рождается дочь. Через 7 лет они расходятся, а чуть позднее певица выходит замуж за итальянца Габриэля Ди Джорджио. В 2010 – Лара вновь на гастролях в Европе и России, где записывает альбом с песнями на свои стихи, музыку к которым написал Игорь Крутой. Во всех своих песнях она рассказывает о себе, своей жизни, делится своими переживаниями, потому и всегда прочувствованное исполнение ее трогает слушателей. Самые популярные композиции: «Je T’aime» (Я люблю тебя), «Je Suis Malade» (Я больна), «Adagio», «Immortelle» (Бессмертная).

Social Like WordPress

Дальнейшая биография Ализе

Датой смерти Лолиты, как сценического образа, можно назвать тот день, когда девушка окончательно рассталась с Милен Фармер. Шли годы, взрослеющая Ализе постепенно отказывалась от образа нимфетки и со временем перестала эксплуатировать этот образ. Окончательный разрыв с Фармер произошел в 2006 году. Ее второй диск Mes Courants Electriques стал заключительным, записанным в сотрудничестве с Милен. У второй пластинки не было оглушительного успеха, пожалуй, за исключением песен A contre-courant, J’en ai marre!, а также J’ai pas vingt ans. Alizee стала носить женственные платья мягких, романтичных оттенков.

Музыкальные эксперименты Ализе вылились во множество композиций различных стилей: кавер Мадонны La isla bonita, Mademoiselle Juliette, Alcaline, Les Collines (Never Leave You), Fifty-Sixty. В 2007 году Alizee записала третий альбом Psychédélices, но он занял только 16-е место во французском хит-параде.

Les Collines (Never Leave You) стала главной композицией нового экспериментального альбома Une Enfant Du Siecle («Дитя века»), который певица посвятила собственной дочери. При его создании она вдохновлялась творчеством Энди Уорхола. Соответственно, ее образ также претерпел кардинальных изменений — на обложке альбома Ализе появилась с короткой челкой — ее было не узнать. Альбом практически провалился во Франции, но Америка и Мексика приняли его более благосклонно.

В 2013 году певица выпустила пятый альбом с символическим названием «5». Его восприняли «на ура», отметив наличие классической музыки, что свидетельствовало о «росте» певицы — от Лолиты до классического исполнителя, критики это отметили.

В 2014-м альбом Blonde с композициями Tweet, Mon planeur, Bi стал для нее финальным. Провальные гастроли очень выбили девушку из колеи, и она взяла творческий отпуск на неопределенный срок. Низкие продажи альбома стали причиной «смерти». Фото Alizee, биография, даты выпуска альбомов и песен певицы, ее артистические порывы становятся с этого момента малозаметны и неинтересны для публики, сегодня она занимается преимущественно своей личной жизнью. Возможно, она просто копит силы, материал и энергию для создания новых шедевров в будущем.

1998: кельтский хип-хоп для победы в футболе

Летом 1998 года свою первую победу на ЧМ по футболу французы одержали на родине под боевой кельтский хип-хоп. Сезонным суперхитом стала тогда композиция «La Tribu de Dana» (племя Дана). С этим синглом, который разошелся тиражом 1,7 млн, дебютировала группа Manau, созданная парижанами Марсьялем Трикоше и Седриком Субироном и Эрве Лардиком.

Бретонцы по происхождению, музыканты создали особый стиль, в котором рэп и слэм смешали с кельтскими мотивами. Старое кельтское название острова Мэн — Мано (Manau) — стало названием группы, чей дебютный диск «Panique celtique» (кельтская паника) разошелся 2-миллионым тиражом и стал «альбомом года» на конкурсе Victoires de la musique (музыкальные победы), французском аналоге «Грэмми».

Группа Manau — клип хита «Племя Дана» (1998)

В композиции «Племя Дана», написанной как кельтская сага, рефреном повторяется главная тема знаменитой бретонской народной песни «Tri Martolod» (три моряка). Во французском топе хит продержался все лето 1998-го, лишь осенью уступив первое место знаменитой песне «Belle» (красавица) из мюзикла «Нотр-Дам де Пари».

Жизнь Далиды на Монмартре

Летом 1962 года Далида исполнила песню Petit Gonzalez и добилась успеха. Этой весёлой и быстрой песней она заинтересовала молодую аудиторию. В то время она купила знаменитый дом на Монмартре. Дом, который выглядит как замок спящей красавицы, расположен в одном из самых известных районов Парижа. Она осталась там до конца своей жизни.

После развода с Люсьеном Мориссом и переезда в новый дом Далида уже не была с Жаном. В августе 1964 года она стала блондинкой. Изменение цвета может показаться тривиальным. Но оно отражало её психологическое изменение.

3 сентября она уверенно собрала зал в «Олимпии». Далида — любимая певица французов, она всегда была в центре европейской эстрады.

Но всё же женщина мечтала о браке, и ни одного претендента не было. В конце 1966 года младший брат певицы (Бруно) был ответственным за карьеру сестры. Рози (двоюродный брат) стал секретарём певицы.

Смерть великолепной дивы

Имея в жизни все, о чем простой человек мог только мечтать, Далида никак не могла найти покой. В ее душе не было мира, она чувствовала себя одинокой и непонятой.

Спустя короткое время после кончины Тенко Иоланда также совершила попытку самоубийства. Женщина лежала в реанимации, где за ней ухаживал бывший муж.

Восстанавливаясь после неудавшейся попытки убить себя, Далида боролась с глухотой, пыталась излечить пропавший голос. Ценители творчества певицы горячо поддерживали ее, писали ей трогательные письма.

Выйдя на сцену вновь, Далида запела песни с драматическими нотками, но и они снова, как по волшебству, стали популярными хитами. Огромное количество наград, толпы поклонников не могли заполнить пустоту в сердце певицы, ведь ни семьи, ни детей у нее не было.

В попытке собрать себя по кусочкам, Далида отправилась в путешествие по разным странам. Она пробовала изучать буддизм. В 1986 году из жизни ушли близкие друзья певицы, и она почувствовала себя окончательно сломленной.

Находясь в состоянии очень глубокой депрессии, Иоланда, любимица миллионов, выпила снотворное. Ее смерть наступила 2 мая в 1987 году. Опечаленные фанаты долго скорбели о смерти певицы. Во Франции Далиду признали вторым по значимости человеком, внесшим неоценимый вклад в культурное наследие страны.

Популярные французские певицы

С французской музыкой во все времена будет в первую очередь ассоциироваться Эдит Пиаф. В цивилизованном мире не существует человека, который не слышал неповторимый голос этой гениальной женщины.

Настоящее имя певицы и актрисы Джованна Гассион, родилась она в 1915 году. Детство и юность будущей мировой звезды прошло в ужасающей нищете и лишениях, именно это стало причиной слабого здоровья, которое доставляло певице страшные мучения на протяжении всей жизни и послужило причиной преждевременной смерти.

Песни «Milord», «Padam Padam», « Non Je Ne Regrette Rien» известны практически каждому, независимо от возраста и музыкального вкуса.

Эдит Пиаф

Патрисия Каас является одной из самых ярких и интересных певиц нашего времени. Несмотря на то, что певица причисляется к жанру шансон, ее стиль с присущим только французам шармом соединяет в себе шансон, джаз и поп-музыку.

Именно в этом и заключается особый стиль Патрисии Каас, певица смогла перемешать стили несовместимые, и у нее это получилось очень вкусно.

Мир увидело 10 альбомов, каждый из которых является эталоном утонченного вкуса и высокого мастерства. Певица очень много гастролирует и дает концерты по всему миру.

Из открытий нашего века очень ярко пылают на небосклоне звездочки современных французских певиц Ализе, считающейся одной из самых перспективных молодых певиц, и ZAZ, смешивающей очень смело и талантливо шансон, фолк, джаз и акустическую музыку.

Конечно же, вышеупомянутыми певцами и певицами список талантливых и популярных музыкантов Франции не ограничивается.
Подробнее о классических и современных исполнителях, представителях рок и рэп направлений в следующей статье—>>
Эта страна подарила миру невероятное количество очень качественной и прекрасной музыки. Слушая ее, мы имеем возможность прикоснуться хотя бы на минуту к неповторимому и утонченному миру грации и шарма.

1971: возрождение флирта, или сексуальная революция по Дельпешу

В 1971 году безусловным летним хитом стала песня совсем молодого Мишеля Дельпеша с легкомысленным названием «Pour un flirt» (ради флирта). Автору и певцу было тогда всего 25 лет, он обожал Beatles и уже успел прославиться шлягерами «Chez Laurette» (у Лоретты) и «Wight is Wight». Песня про флирт стала первым настоящим суперхитом Дельпеша: все лето мелодия занимала первые места в хит-парадах, сопровождая французов в их мимолетных курортных романах, а пластинка разлетелась миллионным тиражом.

Музыку на слова Дельпеша написал его тогдашний постоянный соавтор, композитор Ролан Венсан. Критики отмечают, что летний шлягер вернул в обиход слово «флирт», перешедшее в разряд устаревших. Оно пришлось как нельзя кстати ко времени, когда общество переживало сексуальную революцию после бурных событий 1968 года. В музыке эта революция проявлялась с предельной откровенностью: в те годы Серж Генсбур выпустил свою знаменитую песню-провокацию «Je t’aime, moi non plus» (я тебя люблю, я тебя тоже нет), а Мишель Польнарефф — «L’amour avec toi» (любовь с тобой). Первая вообще была запрещена на радио, а вторую звучала в эфире только после 22 часов.

Песня Дельпеша избежала цензуры, хотя «легкий флирт» в ней не ограничивается «простыми свиданиями» и «украденными поцелуями». «Я совершил бы любые безумства, чтобы оказаться в твоей постели», — поет Дельпеш.

Великая Эдит Пиаф

Ещё одно знакомство подарил ей Бог, оно определило дальнейшую судьбу Эдит. На этот раз с поэтом Раймоном Ассо. Он научил её всему и в профессии, и в жизни, создал стиль «Пиаф», написал для неё лучшие песни:

• «Париж – Средиземноморье»;
• «Вымпел для легиона»;
• «Она жила на улице Пигаль»;
• «Мой легионер».

Музыку для песен писала Маргерит Монно, которая впоследствии стала близкой подругой Эдит.

Раймон Ассо проторил для Эдит Пиаф дорожку в самый знаменитый мюзикл-холл Парижа «АВС». После её выступления в прессе написали: «Вчера в Париже на сцене «АВС» родилась великая певица».

Потрясающий голос, непревзойдённый драматический талант, упорство и трудолюбие – всё это привело упрямую уличную девчонку на вершину успеха. Она купила себе дом в центре Парижа, его обустройством занимались лучшие дизайнеры. Однако, заехав в него, она чувствовала себя неуютно в шикарной спальне с антикварной мебелью и предпочла спать в комнате консьержки. В доме всегда было полно друзей, некоторые жили там по месяцу, не переводились икра и шампанское, Пиаф никогда не знала точно, сколько у неё на данный момент есть денег.

Когда началась Вторая мировая война, Эдит рассталась с Раймоном. Она попробовала себя в качестве актрисы в пьесе французского режиссёра Жана Кокто «Равнодушный красавец», через год по этой пьесе сняли фильм «Монмартр на Сене», где Пиаф исполнила главную роль.

Маленькая мужественная женщина выступала в немецких лагерях перед французскими военнопленными, а потом вместе с автографами передавала им вещи для побега. Она занималась благотворительностью, давала концерты для семей погибших.

Эдит помогла начать свой творческий музыкальный путь таким знаменитостям, как Шарль Азнавур и Ив Монтан. Её пластинки издавались миллионными тиражами. Она стала великой, потому что познала в жизни страдание, и это помогло ей быть искренней на сцене.

В последние годы жизни она спела свои самые знаменитые песни – мировые шедевры:

• «Падам, падам»;
• «Милорд»;
• «Я не жалею ни о чём»;
• «Толпа»;
• «Право любить».

Начало певческой карьеры

Когда люди начинают интересоваться биографией Ализе Жакоте, о смерти которой недавно трубили все СМИ, они обнаруживают, что ее карьерный взлет был весьма впечатляющим и интригующим. Дебют девушки на сцене состоялся в 15 лет, когда она выступила на музыкальном конкурсе «Начинающая звезда». Конечно, она и до этого выступала на сцене со своим танцевальным коллективом, но в этот раз зрителей было во много раз больше, а сама Ализе не танцевала, а пела красивейшую и очень сложную песню Ma Prière.

Исполнила девочка это произведение столь талантливо, что выиграла конкурс и была отмечена самой Милен Фармер, которая и стала впоследствии ее продюсером.

Галантный стиль

Жан Филипп Рамо

После смерти композитора какое-то время еще оставалась традиция героики, но уже наступал стиль рококо. И в это время зрелищность и развлечения берут верх над трагедией и идейностью. Возникает оперное творчество Жана Филиппа Рамо. Музыкальный теоретик и клавесинист был представителем так называемого «галантного стиля». В его операх остался драматически насыщенный речитатив с декламационным характером, но в ариях уже слышны напевные итальянские мелодии.

Украшения, пассажи, колоратуры требовали от певцов большого мастерства, которого у них, за редким исключением, не было. Поэтому в историю вошли колкие насмешки Моцарта, Гете, Руссо, Вольтера и других над пением солистов оперы. Они называли это «французским воем и визготней». Всем стала очевидна необходимость реформы оперного искусства…

В то время во Францию приехала итальянская труппа с оперой-буффа Перголези «Служанка-госпожа». Яркий контраст! Естественное поведение и свобода на сцене, прекрасные голоса, правдивый сюжет. Ряд композиторов берутся за комическую оперу. Так, Анри Эрнест Гретри пишет свои оперы с упрощенными вокальными партиями, подражающими разговорной речи. Пение упростилось, и певцы лучше петь не стали.

Похожие записи

Братья торсуевы Что такое флердоранж, как он пахнет и применение в парфюмерии Амазонка-описание с фото самой опасной реки К чему снится пирожное? Разговаривать с мужем по телефону Катерина шпица биография, фото, рост и вес, личная жизнь и муж 2018